Favoritos Recientes e idiomas.

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Me olvidé de contarles, este año fui a la feria del libro de mi país y como siempre todo se vio muy lindo pero lo que más me gustó fue la cantidad de cosas que me dieron en el stand de Japón (además del mapita que es super aesthetic). Por otro lado, en el stand de Corea del sur escribían tu nombre en coreano (anda a saber si es verdad) pero de todas formas ando feliz con mi marcado de páginas.

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Siempre una libreta bajo la manga

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Este año está siendo muy complicado para mí pero también me llevó a reflexionar sobre muchas cosas y más que nada a probarme a mí misma. Pero el tema de hoy no tiene nada que ver con lo que con eso. Como dice el título, la entrada tratará de libretas y al menos por ahora me enfocaré en las libretas de dibujantes. (Luego les enseñaré los cuadernos en los que escribo anotaciones para mis novelas)

Me di cuenta un poco tarde lo necesario que es dibujar en una libreta. Creo que todo dibujante debe tener un cuaderno, ¿por qué? No porque se vea mas elegante o porque sea más cómodo a la hora de transportar nuestros trazos, sino porque en esas piezas de papel guardamos nuestros esfuerzos.

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Mímica con Haikus. Nuevo comienzo

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Decidí cambiar el nombre del blog. Bueno, iba a cambiar hasta la dirección pero el señor wordpress no me lo permitió. (¡Qué malo eres!) Así es, como pueden leer, este blog acaba de tener un nuevo corte de cabello y la verdad es que hace bastante necesitaba hacerlo. Pensé en pasarme a blogspot pero recordé que soy un asco diseñando blogs y que aquí ya tengo unos seguidores muy bonitos.

En este blog hablaré de muchas cosas: Libros, cómics, series, dibujos, fotografías, nuevas obsesiones, papelería, idiomas, escritura y blah blah blah. Lo que nunca me verán haciendo será reseñando cosméticos o ropa, simplemente no es para mí.

“Mímica con Haikus”

Siempre me gustó la palabra mímica, no sé el porqué. A eso hay que incluirle que adoro los Haikus, ese tipo de poemas son los únicos que puedo soportar. Transmiten demasiado con mucha simpleza y tengo el pensamiento de que cuanto más simple es algo, bonito y claro se ve. Además, me hacen acordar a las películas de Studio Ghibli y eso me da felicidad.

Al final de cada entrada intentaré (si no me olvido) de dejarles un Haiku que me haya gustado. Para la primera, les dejaré este:

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Ja. Reseña: Taifuu no Noruda

Se preguntarán o quizás no: ¿Por qué en un título tan normal como “Reseña: Taifuu no Noruda” agregarle el JA? Sintetizaré las disculpas con esas dos letras porque el hecho de decir que “he vuelto” y volver a publicar después de nueve meses es un poco irónico ¿No?

Sinopsis

La historia tiene lugar en una isla remota, en la víspera del festival cultural de un instituto. Un chico deja el béisbol después de estar jugando toda su vida y se pelea con su mejor amigo. Es entonces cuando conocen a una misteriosa chica de ojos rojos llamada Noruda, poco antes de que un enorme tifón llegue hasta el instituto.

Bueno, empecemos con lo que el título promete. Hace unas semanas atrás estuve viendo varias películas del estudio Ghibli, y si mal no escuché (o leí) el productor del estudio Colorido nació de allí. No es la primera vez que me encuentro con este estudio, antes había visto sus cortos que cumplieron con mis expectativas.  Sin embargo… Taifuu no Noruda, una película que se puede ver en menos de media hora, fue la excepción a todos los trabajos que nos vienen mostrando.

La mayoría de los comentarios que vi son sobre las voces de los personajes que para mi estuvieron bien… Digo, si esperaban voces chillonas y agudas vayan a ver otro tipo de animación. No hubo mucho diálogo, y el que hubo parecía desencajado pero el problema no viene de ahí sino de la historia en sí. Si hubiera una trama bien explicada, esos diálogos en mi opinión podrían haber funcionado bien.

El tema de que hubiese miles de preguntas sin resolver me recordó a “Cuentos de Terramar” dirigida por el hijo del famoso Hayao Miyazaki y que tal vez no funcionó por falta de experiencia. Aquí sucede lo mismo, es un estudio que por primera vez se lanza a la pantalla grande después de hacer cortometrajes (Busqué información sobre los cortos y en realidad esta “película” al durar menos de 30 minutos debería ser considerada un cortometraje)

Si no fuera por la calidad de la animación y los gráficos y que quería darle la oportunidad a este nuevo estudio no sé si la hubiese visto con tanta emoción.

Al introducir en la historia un personaje que genera tantas incógnitas uno tiene que por lo menos explicar su origen y el porqué de las cosas. No digo que toda la película cuente su historia, pero por lo menos para ubicar al público. Es más, me causó gracia que le dieran más tiempo a la protagonista comiendo una banana que a otra escena.

Dejando de lado a la chica, tenemos dos amigos que acaban de pelearse porque el protagonista desea dejar el deporte que los unió desde que eran pequeños: El beisbol. Detrás de eso, ya no queda más que decir porque lo que viene sucede tan rápido y con pocas explicaciones que pierde el lado interesante en cuestión de segundos.

No hay nada mas que decir. Por la forma en la que escribo parezco enojada o demasiado seria xD No importa, si este estudio piensa en hacer otro corto o alguna película pienso volver a darle una oportunidad.

Gifs por: rivaillees.co.vu

{ Ao Haru Ride Reseña }

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   〈 Datos 〉

Título: Ao Haru Ride  ⌊ アオハライド ⌉

Autor: Sakisaka Io

Año de publicación: 2011

Géneros: Comedia, drama, romance.

Yoshioka Futaba tiene algunas razones por las que quiere “reiniciar” su imagen de vida como un nuevo estudiante de secundaria. Por ser linda fue condenada al ostracismo en la secundaria y, debido a un malentendido, no pudo concretar sus sentimientos a un chico el que siempre le ha gustado, Tanaka-kun. Ahora en la escuela secundaria, ella está decidida a ser tan poco femenina como sea posible para que sus amigas no vayan a estar celosas de ella. Mientras vivía su vida de esta manera con satisfacción, se encuentra con Tanaka-kun de nuevo, pero que ahora se conoce con el nombre de Mabuchi Kou.

Lo primero que me atrapó a leer este manga fue la típica historia de los amigos de la infancia. Sí, porque además que esa clase de comienzos nunca me aburren, la autora logra demostrar muchos sentimientos a través de las páginas: como nostalgia, alegría y tristeza. Se nos presenta a una Futaba delicada con una personalidad muy alejada a lo que ahora le llaman “varonil”, y también a un Kou tímido y tranquilo que poco a poco se enamoran. Sucede que luego, deciden encontrarse en un lugar y el protagonista no asiste.

Entonces, la autora nos decide mostrar otro lado de los protagonistas, esta vez ya crecidos. Futaba hace todo lo posible para no ser femenina ya que sus “amigas” y demás compañeras la critican, pero se nota a leguas que es pura envida. Esta protagonista no me cayó ni bien, ni mal porque también tuvo sus escenas en donde no la soporté pero en ese momento de su vida logré identificarme un poco con ella y con la situación de no querer estar sola y buscar pertenecer a un grupo el cual es muy diferente a ti. Me gustó que Kou, aún cuando se eran bastante distantes, le advirtió sobre sus amigas para que ella abriera los ojos de una vez; porque de esa forma la protegía a pesar de no tener ninguna otra conexión además de los recuerdos del pasado.

Contándolo de esta forma quizás suene muy sencillo, “demasiado común”, pero eso es lo que hace especial esta historia. Porque Sakisaka nos muestra la vida de dos adolescentes a los que les ocurren cosas que podrían sucederle a cualquiera. Los personajes cambian pero tienen un porqué detrás de su historia. Y cuando se vuelven a ver, para Futaba es como si la historia que habían construido en el pasado se hubiese borrado en un instante porque el Kou que ahora tiene en frente de ella no es el de antes. Lo que provoca que esté curiosa sobre él, y claro, Kou no se queda atrás con ese sentimiento. El hecho de que estuviesen tanto tiempo sin saber nada del otro los convierte más cercanos de lo que pensaban. De pronto, Sakisaka nos deleita con escenas típicas de shojo pero a las que no le hace falta sentimiento. Su forma de distribuir las viñetas para detener o acelerar el corazón  del lector es buena, y ha logrado que gritase como loca fangirl.

Ao haru ride page 14Pero dejemos de lado a los protagonistas y concentrémonos en los personajes secundarios. Las amigas de Futaba se enamorarán, llorarán y reirán al igual que ella con su propia historia: Makita, que al igual que Futaba está enamorada de Kou; y Murao, que no le quita el ojo a su profesor.

Me gustó que Makita y Futaba tuvieran gustos similares y que Murao no tuviera gustos similares a las de esas dos pero que se mantuviera a su lado. Porque en un grupo de amigos, no es obligatorio que todos compartamos las mismas cosas sino que basta con que nos llevemos bien y disfrutemos el rato juntos.

De parte de Kou: Kominato es genial pero no lo recuerdo mucho así que no puedo hablar tanto de él como quería :’c el manga lo sigo hace bastante y mi moría es de las malas xd

Quiero destacar los recuerdos y la relación de hermanos de Kou y Tanaka. Y ahora que los miro, me recuerdan a Hiro y a Tadashi *se va a llorar con un pote de helado*    Tanaka se preocupa mucho por su hermano menor e intenta como puede que Kou haga amigos, en otras palabras, aliviarle el dolor del pasado.

Por supuesto, como en todos los shojos: la antagonista. En este caso es Narumi y tiene “atado” a Kou haciéndose la pobrecita y generando más lástima de que la debería. Sí, también tiene un pasado trágico pero no pienso que eso le da derecho a aferrarse de tal manera a Kou.

Otro de los antagonistas, que siendo sincera, no podría ponerlo como antagonista porque es un dulce de leche: He aquí a Touma. No me gustó que le permitiera a Futaba ser elegido como segunda opción cuando sabía que ella estaba tan enamorada de otro chico. Para mi fue algo como… Sentirse terriblemente mal y comprar un kilo de helado, poner una película y llorar hasta el amanecer para sentirse mejor. Sí, eso es lo que me transmitió el personaje de Touma  (? estoy hablando mucho de comida.  Por otro lado, vi una escena como si él intentase obligarla a estar a su lado y no terminó de cerrarme. Quitando esas cosas creo que es un chico gentil, y que no lo hace apropósito.Ao Haru Ride El final me gustó, pienso que la autora lo cerró de forma correcta porque no toma giros extremos a último momento. No escribo más para no hacerle spoiler a nadie.

¦ En definitiva…  ¦

Ao Haru Ride es un manga shojo que logró posicionarse en las mejores ventas y tiene bien ganado el puesto. El dibujo es precioso y aunque la historia luzca simple a primera vista, vale la pena leer. Sí, tiene sus momentos donde quizás se quiera asesinar a los protagonistas (como en todos los shojos)

{ Webtoon: Subtle Disaster }

¡Hola de nuevo! Continúo hablando sobre webtoons y recomendado los que más me gustan. Hoy le toca a “Subtle Disaster“, un cómic que aunque no está terminado (al menos, no en la traducción inglesa) pero que me tiene enganchada gracias a la calidad que uno se encuentra en cada página.
Tenemos como protagonista a Songshin Ha, un escritor (o mejor dicho, un guionista de cómic) que decide mudarse a un departamento alejado de la ciudad para tener más tranquilidad y así poder escribir sin problemas. Sin embargo, todo comienza a complicarse cuando sus vecinos se tornan tan ruidosos que ni siquiera es capaz de concentrarse por lo que decide tomar venganza y es allí donde realmente empieza todo.
Como verán, éste webtoon tiene unos gráficos espléndidos, y se mantiene la prolijidad en todos los capítulos. Supongo que ya se habrán dado cuenta al ver las imágenes de arriba.
Ahora pasemos a la historia y a los personajes. Llega un momento en el que se genera un caos extremo en el que aparecen todo tipo de personajes, no a interferir o a mejorar la situación sino que a “ponerle mas leña al fuego”. Cada uno de ellos con diferentes personalidades y reacciones con las que mantendrán  ocupado a nuestro pobre protagonista.
Es divertido como así también impactante. Me encanta y aunque esté en inglés lo continúo leyendo porque realmente me atrajo desde el primer momento. Se los recomiendo.
Muchas gracias por leer 🙂

{ Webtoon: The girl from Class }

Para la primera entrada del blog, iniciaré con este tipo de cómics uvu Hace no mucho me di cuenta que realmente me gustan los webtoons. Y desde que descubrí la página de Line: http://www.webtoons.com no paré de leer.
Para los que no sepan, un webtoon es un cómic que se puede leer tanto por la computadora como por el celular y otros dispositivos. Sus páginas generalmente son bastante largas y las viñetas están distribuidas como si fuese un storyboard para una película. Son populares en Corea, pero al traducirse también están llegando a demás países.
El cómic trata de un chico que se enamora de su compañera de clases. Sí, así de simple. Sin embargo, aunque la trama no sea original o quizás la llamen “cliché”, a medida que una va leyendo se sorprende de varias cosas que suceden.
La primera cosa que sobresale desde el comienzo es que ninguno de los personajes tienen ojos, y creo que eso también lo hace especial. Además, el cómic está en blanco y negro.
La segunda son los personajes, cada uno con personalidades diferentes. El protagonista, un joven… ¿Inocente? No lo sé, es un dulce de leche. Intenta todo para conquistarla. Me hace acordar a Charlie de “Las ventajas de ser invisible” Luego están sus amigos, que viven apoyándolo y aconsejándole.
No hablaré del final o de los hechos que van sucediendo porque lo que menos quiero es spoilearlos… (¿se dice así?) Pero les recomiendo que lo lean y no se dejen llevar por lo cliché, porque les esperan muchas emociones.
¡Muchas gracias por leer!